Enquanto muitos comentam sobre os melhores e piores looks das famosas no baile do MET (aqui nós contamos os nossos preferidos), muita gente continua sem saber se gostou ou não do que o polêmico Marc Jacobs escolheu para usar na festa.

Com um vestido de renda transparente sobre cuecas brancas (sim, isso mesmo), Marc contou que decidiu ir assim ao baile ao invés de ir de smoking e ficar sem graça. Não é a primeira vez que o estilista rouba as atenções com suas produções inusitadas. Fã dos kilts, ele vive desfilando vestidos e saias masculinas nas ruas, em red carpets e especialmente quando surge no fim dos desfiles para receber as palmas dos convidados.

Marc adora chamar atenção. Já posou peladão exibindo suas tatuagens irreverentes mais de uma vez para divulgar produtos assinados por ele mesmo, como uma das coleções para a Louis Vuitton e sua fragrância masculina, Bang. Além disso, suas fantasias de Halloween são um espetáculo à parte, mostrando ainda mais o lado engraçadinho do designer.

Mas para calar a boca de todo mundo, ele mostra que sabe muito bem usar um bom terno.

Arrasa, Marc!

FOTOS: Reprodução

Não é só de Hollywood que vive a moda. Tá bom que adoramos acompanhar o estilo das famosas e estamos sempre de olho nas últimas novidades do guarda-roupas das belas, mas tem muito mais referência no mundinho fashion para se inspirar – e muitas vezes babar.

Já faz tempo que a russa Ulyana Sergeenko é a menina dos olhos dos blogs de street style. Além de dona de um estilo único e marcante, ela é editora da edição russa da revista Glamour, fotógrafa e recentemente debutou como estilista. A beleza de Ulyana é clássica, combinando com o seu gosto por produções com referências nas décadas de 40 e 50, ladylike até dizer chega!

Mas o que ela faz não é apenas desfilar figurinos de época. Misturando peças atuais com outras vintage, cores, texturas, formas e referências, ela cria looks lindos, de cair o queixo, que são ao mesmo tempo atualíssimas e clássicas. E o mais importante: sem parecer fantasiada.

Na sua estreia como estilista, Ulyana apresentou uma coleção que é a sua cara. As peças parecem ter saído do seu próprio closet, com referências que vão da Belle Époque à década de 50, passando pelos contos de fadas e temperados com muita transparência, ganhando toques super sensuais.

E aí, quem gostou do estilo da russa?

FOTOS: Reprodução

Toda a polêmica em torno das solas vermelhas de Christian Louboutin processando Yves Saint-Laurent trouxe novamente à tona um assunto que onde houver moda, será comentado: até quando é inspiração e quando isso se torna cópia ou plágio?

Quem acompanha moda ou trabalha no meio já sabe que é pra lá de comum encontrar, às vezes na mesma temporada, peças que são praticamente um Ctrl+c + Ctrl+v umas das outras. Há quem diga que muitos bebem na mesma fonte, especialmente quando determinados estilos ou ideias não saem da cabeça das pessoas, e há os casos de homenagem declarada. Às vezes não dá pra saber quem propôs primeiro, e em outras fica bem evidente. É bom saber que existe uma diferença entre o plágio e a cópia: plágio é quando alguém usa ideias ou elementos de um outro autor e assina como se fosse seu, sem dar os créditos. Cópia é o sentido literal da palavra: fazer igualzinho, reproduzir tal e qual.

Pensando em todos esses conceitos, tem um site estrangeiro muito legal: o Into the Fashion dedica-se a mostrar que na moda nem tudo é novidade. Além de econtrar exemplos de copia e cola, há um trabalho bem interessante de mostrar inspirações em comum para marcas diferentes, resgates históricos dentro das grifes, comparações com arte e outros elementos. Vale a pena conferir para refletir!

Inverno 2006 Alexander McQueen, Verão 2010 Gareth Pugh

Verão 2011 Chloé, Inverno 2012 Derek Lam

Yves Saint Laurent  em 1985, Verão 2011 Gucci

E aí? Qual o limite entre a cópia e a inspiração??

FOTOS: Reprodução

Como contamos para vocês aqui no blog, essa semana está movimentada com as palestras do Moda Insights, da Feevale, em Novo Hamburgo. Ontem, quem comandou as conversas foram as sócias Evelise Anicet e Anne Anicet (que também são mãe e filha, respectivamente), da Contextura (marca mára que se preocupa com o sustentável e o social), e a estilista Isabela Capeto, que relembrou momentos da carreira. Comentamos o evento em tempo real pelo Twitter e quem nós segue (@canaldamoda!!) pode acompanhar todos os babados!

A estilista Anne Anicet e a professora de design Evelise Anicet, da Contextura, contaram do trabalho muito legal que desenvolvem. São todas peças feitas a  partir de resíduos (linha, seda, pena, lã de ovelha, tudo o que a gente possa imaginar!) trabalhadas no ecologicamente correto. E o resultado é lindo de viver! As duas já estão engajadas nesta causa sustentável há um bom tempo, antes mesmo de desenvolverem a grife, trabalhando também o social,  com projetos junto de artesãs, por exemplo. O foco é no ecologicamnete correto, economicamente viável, socialmente justo e culturalmente aceito. O Banco do Vestuário de Caxias é um dos seus parceiros.

Evelise (à esquerda) e Anne (lá no canto direito)

Antes mesmo de criarem a Contextura, o Studio Surface, outra ideia bárbara das meninas que correspondia à prestação de serviços de tratamento de superfície, já desenvolvia peças lindas, com destaque em desfiles de importantes marcas no cirtuito fashion week brasileiro, como Ronaldo Fraga, Gloria Coelho e Fause Haten.

Ronaldo Fraga – São Paulo Fashion Week Verão 2009

E a coleção de outono (sim, não é outono/inverno, pois são peças únicas e a cada semana novidades são lançadas) está linda! Foi baseada nos temperos árabes, intitulada de Especiarias. Confere alguns modelos:

Contextura Outono 2011

Mais informações podem ser obtidas no site da Contextura: contextura.art.br.

Já a palestra da estilista Isabela Capeto divertiu muita gente com o jeito descontraído da artista. Isabela relembrou junto com o público sua história, as dificuldades do início, suas coleções, a linha infantil, as parcerias que firmou e como conseguiu, com esforço, recuperar os 50% de sua marca, vendidos para o grupo Inbrands em 2008 para cuidar da gestão e do setor financeiro .

Com alegria, ela revelou que recuperou sua grife por inteiro há cerca de três semanas. “É um momento super feliz da minha vida. Tenho a minha marca de volta, tenho meu nome”, desabafou. E essa liberdade, segundo Isabela, corresponde a manter, com liberdade o rumo que já se tornou marca registrada da Isabela Capeto: o destaque para a arte e o  foco na responsabilidade social (vide todos os projetos que a marca está inserida), não precisando necessariamente desfilar de seis em seis meses no circuito fashion (lembando que ela não desfilou na última SPFW e não deve comparecer novamente na próxima edição do evento).

FOTOS: Gabriela Loeblein (Contextura), Diego Soares (Isabela Capeto) e reprodução (desfile e campanha)

Um dos eventos mais badalados do mundo da moda, o Baile do Met atraiu todos os olhares dos fashionistas na noite de ontem (2), em Nova York. E claro que a gente não ia ficar sem falar desse babado, né? Quem nos acampanha pelo Twitter (@canaldamoda!!) já teve um gostinho do que foram os vestidos lindos (e outro nem tanto…) na chegada do povo.

Este ano, o estilista Alexander McQueen é o grande homenageado do Metropolitan Museum of Art com uma super exposição do trabalho do artista, intitulada “Alexander McQueen: Savage Beauty”. A mostra foi inaugurada ontem durante a grande festa.

Sobre as convidadas, como vimos vestidos e trajes McQueen entre as escolhas! Nossa Gisele foi uma das grandes estrelas da noite. Confere só:

Meninas McQueen:

Um plus… (se bem que teve gente que não gostou do vestido da Anna Wintor…)

Cores e mais cores:

Damas de vermelho

Florais

P&B

Nude/champagne

Porque um pouco de volume não faz mal a ninguém…

Er… o que dizer…

Em tempo: A abertura ao público da exposição Alexander McQueen: Savage Beauty no Met ocorre a partir do dia 4 de maio, se estendendo até 31 de julho. Vamos??

FOTOS: Reprodução

Gente, um evento que temos o orgulho de acompanhar, divulgar e cobrir desde a primeira edição é o Moda Insights. Promovido pela Universidade Feevale, em Novo Hamburgo, a iniciativa traz nomes de peso da moda para falar aos estudantes e demais interessados nesse nosso mundo fashion. Este ano, o Moda Insights tem o tema Moda, Luxo e Lixo e ocorre de 9 a 11 de maio, com muita gente legal – leia-se, por exemplo, Isabela Capetto, Lilian Pacce e a equipe do portal WGSN.

A proposta é contribuir para reflexões acerca do Design de Moda, bem como para áreas afins, promovendo a cultura regional, em busca do aperfeiçoamento e revitalização intelectual dos acadêmicos, profissionais e comunidade, mediante o intercâmbio de experiências entre profissionais reconhecidos na área de Moda.

E aí? Quem vai? As inscrições vão até o dia 8 de maio. Mas se liguem que tem diferença nos valores pra quem se inscrever antes! A programação toda e os valores estão abaixo:

9 de maio – segunda-feira
14h30 às 19h30 – credenciamento
15h – Workshop de Millinery: técnicas de chapelaria sob medida – Eskola de Costura
19h45 – Práticas de marketing das marcas de luxo – Ani Born
20h50 – 20h50 | WGSN: Como a internet revolucionou a pesquisa de moda

10 de maio – terça-feira
14h30 às 19h30 – credenciamento
15h – Workshop sobre imagem pessoal, visagismo e estilo – Style People
19h45 – Contextura: Aplicação de upcycling na moda gaúcha – Anne Anicet e Evelise Anicet
20h50 – Vida real – Isabela Capeto

11 de maio – quarta-feira
15h – Workshop sobre resíduos industriais de Couro – Ulyankay Acessórios
19h45 – Tag de Lux: Reciclando o conceito de brechó – Dallen Fragoso
20h50 – Bate papo sobre Ecotendências com Lilian Pacce

Investimento
Inscrições até o dia 29 de abril:
Acadêmicos, graduados e pós-graduados pela Feevale 2x de R$ 56,00 ou R$ 112,00 à vista. Comunidade em geral 2x de R$ 70,00 ou R$ 140,00 à vista.
Inscrições após o dia 29 de abril até o dia 8 de maio:
Acadêmicos, graduados e pós-graduados pela Feevale 2x de R$ 64,00 ou R$ 128 à vista. Comunidade em geral 2x de R$ 80,00 ou R$ 160,00 à vista. Desconto de 10% para acadêmicos das demais instituições.

Mais informações no site da Feevale.

A moda vista como arte, poesia e música. Essa é a visão de Daniel Confortin, 25 anos, que já esteve aqui no blog em um post sobre o cachecol gravata, que ele lançou em 2010. Na carreira artística desde os 14, trabalhou como ator de teatro, TV e cinema, mas hoje se dedica à moda, com uma formação de observador na vida e o diploma de Técnico em Moda pelo Senac/RS.

Visitamos o ateliê (que é uma mistura deliciosa de arte e moda) da marca Daniel Confortin para fazer, entre um café e outro, uma entrevista exclusiva para o Canal da Moda. Confere:

Sua formação inicial é de ator, como a arte influencia na sua criação?

Me descobri artista com a ajuda de uma mãe, “Angela Gonzaga”, aos 14 anos. Ser ator me ajudou a descobrir um mundo sem “pré-conceito”, fora de um padrão de sociedade triste e cheia de pudores. Isso me permite buscar uma moda diferente.

O que é moda pra você?

Moda é arte, história, poesia. É atitude.

Qual a tua inspiração para criar?

Não acredito em inspiração, sou artista. O que crio sai de mim, posso ser influenciado por diferentes coisas que vejo, que leio, que absorvo para meu acervo cerebral, mas essas coisas apenas despertam o sentimento para brotar algo único.

Qual o conceito dos produtos da marca Daniel Confortin?

Conceitualizo a Daniel Confortin como uma marca artística, onde as roupas são arte, fazem arte, fazem pensar/refletir.

Você cria pensando em um certo tipo de pessoa?

Não, crio buscando instigar a imaginação de todas as pessoas que por minha moda passam.

Quem são suas referências na moda e em outras áreas?

Gosto das roupas feitas pelo Oscar Metsavaht, Alexandre Herchcovitch, pelas coisas que o Alexander McQueen desenvolvia, por aí vai, são vários bacanas. Mas me refugio muito em artistas como o Profeta Gentileza, Frieda Kahlo, Mario Quintana.

Como as pessoas podem adquirir os produtos da marca?

Tenho um ateliê na Rua João Correa, 934 Igrejinha/RS, em parceria com a Izabel. Logo terei um blog que provavelmente será usado para venda também, mas quem tiver interesse pode mandar e-mail para dconfortin@gmail.com .

FOTOS: Renata Martins

O estilista Victor Dzenk definitivamente saiu de Minas Gerais para conquistar o mundo. Suas peças atraem olhares de mulheres de todos os estilos, das mais casuais às mais sexys. Ao 13 anos, Victor começou a trabalhar com moda, o que não é surpresa, já que era filho de uma costureira e de um dono de armarinho, além de ter um tio confeccionista. Ou seja, a moda já estava em seu DNA, para sorte de todas nós!

Quem não conhece Victor Dzenk, com certeza não deve ler as legendas das principais revistas de moda. Sua grife, que leva seu nome, veste as celebridades mais badaladas do Brasil, como Luana Piovani, Luiza Brunet, Letícia Spiller, Giovanna Antonelli e Mariana Ximenes. Seu verão 2011 tem inspiração no movimento disco dos anos 70, na Studio 54 e nas divas da época. As cores predominantes são o verde fluo, esmeralda, laranja cítrico, rosa e vermelho. A estampa de borboleta, inspirada na fauna brasileira, também é uma das características da coleção. A cintura é marcada e as mangas das blusas e vestidos imitando asas de borboletas. Muitas formas geométricas com vestidos longos, curtos e estruturados.

Um luxo! Queremos todos!

Victor deu uma entrevista exclusiva para o Canal da Moda (oba!!), onda fala um pouco da carreira e também do que vem por aí na moda brasileira.

Confira:

Quando você começou sua carreira imaginou que alcançaria o status que tem hoje? Qual seu conselho para quem quer trabalhar com moda e quer chegar aonde você chegou? Não, nem imaginava, mas porém vislumbrava um sucesso. Acho que a união entre determinação, coragem e técnica aliadas a muita pesquisa e estudo, fazem o sucesso profissional de um futuro estilista interessado em brilhar em sua carreira.

Sua coleção verão 2011 é superexuberante e sexy. De onde vem esta inspiração? Como é seu processo criativo? O “sexy” já faz parte do “DNA” de minha marca. Inspiro-me na mulher brasileira e na mulher globalizada, dinâmica e exuberante.

Em que você se inspira pra a criar as peças mais casuais para usarmos no dia a dia? Na rotina dessa mulher que sai da academia e vai trabalhar e em seguida vai para eventos, lançamentos e coquetéis. São sempre roupas práticas e confortáveis.

Quais são as peças-chave de sua coleção? Qual sua favorita? São os vestidos – kaftas, os vestidos com drapeados. Os meus preferidos são as kaftas curtas que vestem todo o tipo de corpo, em estampas digitais ou lisas.

Esta coleção também é inspirada na atriz e ex-modelo Elke Maravilha. Qual sua relação com ela? Na verdade a coleção tem pegada forte nos anos 70. Escolhi uma foto do acervo pessoal da Elke que melhor há representava nos anos 70. Fizemos a partir daí um link com o filme Zuzu Angel, tendo a Luana Piovani encerrando o desfile do Fashion Business, até mesmo pelo fato dela ter feito a Elke no filme. Ela é uma grande amiga e eu a admiro pessoalmente pela atitude e por toda a carreira dela como modelo e atriz.

Na sua opinião qual evento de moda do país, além do SPFW e Fashion Rio, são mais relevantes ao apresentar tendências? Gosto muito do formato do Minas Trend Preview, por apresentar aos lojistas em primeira mão o preview da coleção. Para nós criadores também é um grande laboratório para chegar a coleção principal com o mostruário bem afinado. Também gosto do Fashion Business por ter um caráter comercial muito forte aliado ao glamour das passarelas, e ainda com palestras e workshops para os lojistas.

Quais estilistas você mais admira no Brasil e no mundo? Desde quando morei e estudei em Paris admiro muito o trabalho de Jean Paul Gautier e do John Galliano. Aqui no Brasil gosto muito da Osklen e da Lenny, por traduzirem com muito requinte a linguagem de um “Brasil Balneário Cosmopolita Chic”.

Para você, quais peças não poderão faltar no guarda-roupa da mulher que quer estar na moda no verão? Os vestidos curtos drapeados e estruturados tipo “Lady Dress”.

Quais serão as cores que vão predominar na estação? Será uma estação multicolorida, mas também tem muitos tons neutros, tipo caquis e beges quebrando esse “arco-íris fashion”.

Como foi sua útima participação no Fashion Business? Foi ótima, adorei o meu retorno, pois foi no Fashion Business que comecei. Tenho muito carinho pelo FB e foi muito bom perceber que assim como a minha marca o evento também está mais moderno e forte.

Quais são os principais pontos de venda da marca? Temos 150 clientes pelo Brasil, a maior parte deles espalhadas pela imensa Costa Litorânea Brasileira. No exterior vendemos muito bem nos Emirados Árabes e também pela Europa e USA, em cidades litorâneas principalmente.

Qual sua principal fonte de informação de moda? Você costuma acessar blogs? Viagens e também na internet. Assinamos aqui no nosso escritório de estilo portais como WGSN. Os blogs também são muito visitados por aqui.

Victor ainda nos mostrou um pouco de seu último desfile no dia 04 deste mês, que aconteceu no Automóvel Clube, em Belo Horizonte, durante a 7ª  edição do Minas Trend Preview. Seu preview outono inverno 2011 é inspirado no estilo dos anos 50 de Las Vegas, puro glamour!

FOTOS: Divulgação

A estilista Alix Pinho, de Fortaleza-CE, é uma das profissionais de moda que tem tudo para despontar na moda brasileira. A marca, que leva seu nome, já está sendo vendida em cidades como Lisboa e Londres. Alix tem apenas 21 anos de idade e já trabalha com moda e arte desde seus 16 anos. Ela foi a estilista convidada a fazer a abertura do último Fortaleza Fashion Week com um pocket desfile e também expondo seus quadros.

Beleza e criatividade são marcas registradas de Alix. Seu conceito se baseia em roupas alegres e originais, com bastante jogo de cores e peças inspiradas em jovens que queiram se destacar usando peças que mostrem sua  identidade, sensualidade e estilo. Pessoas que gostam de moda, originalidade, que tenham atitude que não tenham medo de mostrar o corpo são os principais consumidores da grife. Os ícones de Alix são Herve Leger, Emilio Pucci e Jean Paul Gautier. O luxo!

Sua última coleção foi feita toda de bandage (elásticos), mas a estilista gosta muito de trabalhar com o algodão, seda, placas de metais e malha. Ela também se inspira em seus quadros, inclusive costuma adicioná-los nas peças para criar um efeito original unindo arte e moda com peças pintadas a mão. No processo criativo também é feito estudo de cores, como o prisma que se dá noarco-íris, tudo para deixar sua coleção o mais original possível.

As peças estão disponíveis à venda em seu atelier, que fica na Rua Antônio Augusto, 32, Praia de Iracema, em Fortaleza – CE. Os vestidos variam de R$ 350,00 a R$ 1.500,00. Saias, tops e shorts vão de R$ 200 a R$ 700.

Quem se interessar em adquirir peças Alix Pinho basta entrar em contato pelo e-mail pinhoalix@hotmail.com

A marca de sapatos de luxo Alexandre Birman, que recentemente arrasou em NY durante o Fashion Night Out – com presença confirmada em grandes lojas de departamento como na Saks e na Bergdorf Goodman– já tem data marcada para chegar a Porto Alegre.

A passagem relâmpago dos sapatos que tem entre as fãs as atrizes Leighton Messter, a Blair de Gossip Girl, e Olivia Palermo, do seriado The City, ocorre de hoje a 26 de outubro, na flagship da Schutz, na Padre Chagas. Essa é a estreia da marca em solo porto alegrense.

FOTO: João Wainer/Divulgação